[Dana]

Ich würde dir kurz und bündig zu einer Sache raten:

Fotografiere in New York mit "P".
Warum?
Du müsstest dich jetzt wirklich viele Tage nur mit der Technik und der Fotografie beschäftigen, um rauszukriegen, was du alles können musst, was alles noch fehlt, wie man die und die Einstellung für das und das wählt. Es gibt keine "Rezepte", bei denen man alle Einstellungen auf einem Zettel hat und dann abguckt, wie man die Kamera einstellen muss. Es kommt auf SO viele Faktoren an, dass das nicht geht.

ZB gibt es so deppe Sprüche wie: wenn die Sonne lacht, Blende acht. Ja toll. Mit Blende acht fotografiert man einiges eben NICHT...selbst, wenn Sonne ist. Daher ist es wichtig, selbst zu lernen, was geht und was nicht.

Und DANN kommt erstmal noch das Üben.
Du wirst in NY für viele Szenen dann einfach noch zu langsam sein, wenn du es anders machst und dann bist du nur traurig und sauer, weil es nicht so klappt, wie du es dir wünschst.

Die neuen Kameras sind in ihren Automatiken so klasse, dass das für Anfänger durchaus mal geht und die Bilder gut werden, auch wenn du noch nicht weißt, was die Kamera gerade gemacht hat.

Alles andere gilt es langsam heraus zu finden, oder eben einen Fotolehrgang (Net oder Buch) zu lesen. Geh mit anderen auf Tour, schau dir vieles ab, so habe ich angefangen zu lernen. Aber es wird dauern. Und bevor du in NY stehst und total überfordert bist, weil die Eindrücke auf dich einstürzen und du gerade nicht weißt, wo und wie du deine Kamera schnell sinnig umstellst...dann mach es mit P, das ist nicht blamabel, sondern für einen Anfänger für sowas absolut ok.

Ansonsten empfehle ich, die Kamera auf M zu stellen und Bilder zu machen. Die Kamera verzeiht dann keine Fehler und du wirst schnell merken, wie Belichtung, Iso und Blende zusammen hängen. Du wirst merken, dass du mit 1/50 oft unscharfe Bilder machst, weil die Belichtung schon sehr lang ist, du wirst merken, dass man Iso dazu schalten muss, wenn es zu dunkel ist etcpp. Übe auf M, spiele mit der Blende, schau, was sich tut, wenn du sie auf und zu machst.

Aber das sollte alles nicht in NY passieren, sonst hast du SO viel Ausschuss, dass du frustriert bist.

Viel Spaß in dieser schönen Stadt!

[der_knipser]

Also, 1/50 ist noch lange keine Garantie für unverwackelte Bilder. Für diesbezügliche Sorgenfreiheit würde ich mindestens 1/200 anstreben. Die Kamera bietet nicht umsonst Zeiten bis 1/4000 oder 1/8000 an. Probier diese kurzen Zeiten ruhig mal aus!

Ein Stativ dient nicht nur dazu, Verwacklungen zu vermeiden. Es hat auch einige andere Vorteile. Es kommt aber darauf an, ob Du die Muße hast, Dich darauf einzulassen, und ob Deine Motivwelt dazu passt. Bei Sportaufnahmen oder Streetbildern, in denen Bewegung herrscht, und blitzschnell auf Situationen reagiert werden muss, ist der Einsatz eines Stativs möglicherweise hinderlich. Bei Motiven, die nicht so zeitkritisch sind, hilft es dagegen sehr. Man kann die Kamera in aller Ruhe genau auf das Motiv ausrichten, senkrechte, waagerechte oder diagonale Linien genau justieren, grafische Motive so ausrichten, dass sie am besten wirken, und den Bildausschnitt (auch den Zoom) so einstellen, dass man später nicht beschneiden muss.

Den Fokus kann man viel genauer kontrollieren, insbesondere bei Kameras mit Liveview und Fokusvergrößerung.
Die Belichtung kann man sauber einstellen, und das ganze Bild im Sucher oder auf dem Display beurteilen, und dann auslösen. Womöglich kann man sich auch die Zeit nehmen, auf bestimmte Situationen zu warten, z.B. Fußgänger, die man an einer bestimmten Stelle im Bild haben möchte, oder einen Bus, oder , oder...
Mit der handgehaltenen Kamera muss man das alles gleichzeitig beobachten, und entsprechende Reserven einbauen, weil alles nicht so genau kontrollierbar ist.
Mit Stativ kann man Bewegungen sehr schön zeigen. Menschen, die man mit 1/5 bis 1/15 sec belichtet, werden genau so unscharf, wie man sie haben möchte, und der Hintergrund verwackelt kein bisschen.
Im Hinblick auf die spätere Bearbeitung kann man auch deckungsgleiche Serien belichten, um bestimmte Effekte damit zu erzielen. Das kann HDR sein, aber das kann auch die Möglichkeit bedeuten, mit dem Motiv zu spielen, indem man einzelne Bereiche aus verschiedenen Serienbildern ein- oder ausblenden will.
Fotografieren mit Stativ bedeutet fast immer, dass die Bilder schärfer sind als Freihandaufnahmen.

Die anstehende Reise ist aber sicher nicht die passende Gelegenheit, den Umgang mit Stativ zu üben. Ohne Übung kann das Stativ auch zur Belastung werden. Du sollst es nur einsetzen, wenn Du seine Vorteile bereits gelernt hast, und auf der Reise nicht missen willst. Daher könnte eine allgemein richtige Antwort auf diese Frage in Deinem Fall trotzdem nicht zum Ziel führen.
Ein Stativ, das kaum belastend ist, und dennoch viele der genannten Vorteile bieten kann, ist das Einbein. Aber auch das braucht eine Einarbeitungszeit, bis man sicher genug damit umgehen kann, und damit tatsächlich bessere Bilder macht.

Schade, dass die Zeit bis dahin nur so knapp ist...

[TomA35]

Hallo,

vielen Dank dass sich so viele bereit erklären und mir Tipps geben wollen. Man merkt dass sich jeder schon durch dieses Thema mal durchkämpfen musste.

Das mit dem probieren in "M" hatte ich schon ein paar mal, sind großteils grausige Fotos geworden So was kennt man von den Digicams halt nicht.

Aber: Es sind auch ein paar richtig tolle dabei, mit Tiefenunschärfe z.B., oder einfach nur tolle Aussenaufnahmen ohne Bildrauschen. Das entschädigt für alles ...

Ich werd mir die Tipps hier zu Herzen nehmen, und auch noch weiter fleissig Lektüre lesen, dann klappts auch mit dem Urlaub *g*

Das mit dem Stativ werde ich wohl auch von der Gewichtsbeschränkung des Fluggepäcks abhängig machen müssen Aber ein kleines leichtes hatte ich mir schon vorgenommen. Genügen hier auch kleinere, z.B. 1,20 m?

Gruß, Tom